Mo Yi
Born 1958. Located in Beijing, China
Mo Yi is one of the most influential photography artists in China. He was described by Gu Zheng as "one of the poles of contemporary Chinese photography of 1980s " and formally launched the vigorous 1980s' contemporary Chinese photography.
As an ethnographer, (Wu Hung), Mo Yi has been capturing the people on stairs, in train carriages and in the streets for the past 30 years (1987 till now). In 1986, he declared, “Photography is not art,” subsequently he uses cameras as a gear to capture the bold and uncanny images, which visually represent the mutated and distorted individuals and environments in the political and economical transformations and the distress of the city. Mo Yi appended himself to the era with his visual language of representation and the depiction of the era and self, and his artworks are his sincerity to the world and his meaning of life. Henceforward by understanding Mo Yi, one understands the most avant-garde and most significant art creation in contemporary Chinese photography, and moreover, the most straightforward and the most genuine era of the1980s and the 1990s of China.
For more than 30 years of art practice, Mo Yi’s artworks have been exhibited worldwide. During the past couple of years, his works amazed the audience at art venues like TYKYO PHOTO and PHOTO LOS ANGELES; in 2013 his works interested Tate Modern and are scheduled to be collected; in the 1990s NHK Channel did a documentary on him twice; a great many of his artworks are collected by the Asian Art Archive, the Metropolitan Museum of Art New York, International Center of Photography, New York, Museum of Fine Arts Houston and ZEIT-FOTO SALON in Japan.
EXHIBITIONS
Solo Exhibitions
2014 “Mo Yi - Illusory Memories”, Contemporary by Angela Li, Hong Kong
2014 Mo Yi – Illusory Memories, Contemporary by Angela Li, Hong Kong, China
2013-2015 <Retrospective of Mo Yi: 1982-1999> C14 Gallery, Shanghai, China
2013 <Of illusory memories – red songs>+3 Gallery, Tokyo, Japan
2010 <Me in My Scenery> Three Shadows Photography Art Center, Beijing,
<My Illusory City-1987 1998 2008> Photography Season “Arles In Beijing”, Beijing, China
2009 <20 Years, 22 Skies-115 Rooms in Hotel Adina, Germany>Performance on Site, published by Goethe Institute/ Weihong Jin
2008 <That Year That Month> Lianzhou International Art Festival
<The Community> Pingyao International Photography Festival
<Me and the Scenery of My Habitation> Beijing Songzhuang Art
Museum, Beijing, China
< Fragile-The Tibet > Beijing Jiushi Gallery, Beijing, China
2007 <Retrospective of Mo Yi> Walsh Gallery, Chicago, USA
2005 <Landscape with red color> sight installation, Lianzhou International
Art Festival
<The City Which Breathes in the Village> sight installation, Xijingyu
village, Jixian county
1999 <Dancing streets>, ZEIT FOTO SALON’, Tokyo,Japan
1996 <Photos in the Alley> interactive performance, Tianjin old town
<City Space>, ZEIT FOTO SALON’, Tokyo, Japan
1989 <Go, 1989> performance, downtown of Tianjin.
1988 <Expressions of the Streets China 1988-1990> performance art,
Binjiangdao Street, Tianjin.
Group Exhibitions
2014 Photo Shanghai International Art Fair
2013 <New Framework: Chinese Avant-garde Photography 1980s-90s>Blindspot Annex & Blindspot Gallery,Hong Kong
2009 <WATW>Three Shadows Photography Art Center Beijing
2008 “Daegu Photo Biennale”, Korea
<Fine Work—Three years of Lianzhou> Beijing Tomorrow Gallery
2007 <Visions of China>, Italy
2005 <Ego>, Italy
2005 “Guangzhou International Photography Biannual”, Guangdong Art
Museum
2004 < Between Past and Future - New photography and Images of
China >,New York, Chicago, Seattle, Berlin
2004 <Related to I> Beijing Tokyo Gallery, Beijing, China
2004 <Special angle of view> Beijing 798 Art Space
2003 <City Portrait > Tokyo, Japan
2003 <China Humanism> Guangdong Art Museum, Guangzhou, China
<All of Me> Pingyao International Photography Festival
2002 <Re-interpretation: 10 Years of Experimental Arts in China>
Guangzhou Triennial of Contemporary Art, Guangdong Art Museum,
Guangzhou, China
1999 <End of the Century· China In Change· Experimental Art Exhibition>
Smart Museum of Art, the University of Chicago, USA
1998 <Contemporary Chinese Photography> Art Museum of Berlin
<New Image- Conceptual Photography Exhibition> Beijing, China
Collection
The Museum of Fine Arts, Houston
Chinese Imagery Archive of Canada
Guangdong Art Museum
Nanjing Square Gallery of Contemporary Art
ZEIT PHOTO SALON, Japan and Private collectors in the US, the UK, Japan and China
List of Works
The Scenery
1988-1989: <The Scenery, 1m Behind me Ⅰ>
1995: <The Scenery,Outside the Bus>
1995: < The Scenery, I’m A Dog>
1995: < The Scenery, of Time>
1997: <Me In My Scenery>
1998: < The Scenery, Dancing Streets>
1999: <The Scenery, Flashing of Red Lamp>
2003: < The Scenery, Flashing of Red Lamp 2>
2004: <The Scenery of My Habitation>
2005: <The Scenery, with Red Color>
THE 1989
1989: <1989, Go…>
1989: <1989,Tossing Bus, China >
1999: <1989,The Memory: 10 Years After June 4th>
<1989,Today’s Memory on Yesterday’s Scenery>
<1989, A Tribute for the Date — Shaving My Eyebrows>
Mo Yi, Me
1989-1990:<The Scenery , 1m Behind me Ⅱ>
1997:<Prisoner>
1997:<The Front and the Back,That Day>
1998:< Flashing of Red Lamp>
My Illusory City
1987:< Uproar, My Illusory City>
2008:<My Illusory Beijing>
Other
1997:<City of Symbols>
2006:< 10 Elderly People >
莫 毅
(1958- ,现工作生活于:中国北京)
中国最重要的当代摄影艺术家之一。顾铮曾称之为“中国80年代摄影的两极之一”[1],并正式开启了中国80年代勃发的当代摄影艺术。
一如他所实践的“民族志学者”[2](巫鸿),楼梯间,车厢,街道上的人群,是他三十多年(1987-至今)创作里的每一个表情。1986年,继他提出”摄影不是艺术”的宣言之后,镜头这个工具被不断“玩烂”,创作出了具有冲击力和诡异的影像,呈现出政治和经济转变中,城市压抑下异化扭曲的个体和环境。他艺术语言表达下的影像,描绘了时代和自身,他把自己与时代陪绑,作品是他对这个世界的诚意和生活着的全部意义。了解莫毅,相当于研读了中国当代摄影史上最先锋和最重要的艺术创作;以及中国的最直接和最真实的80、90年代。
30多年的艺术实践中,莫毅的作品在全球范围内展出,近两年间在TOKYO PHOTO ,PHOTO LOS ANGLOUS 等重要的艺术盛会上大放光彩;2013年,其作品被Tate Modern相中,计划纳入馆藏;90年代NHK日本朝日电视台两度为其制作专题纪录片;其他诸多作品被亚洲艺术文献库,美国大都会美术馆,纽约摄影艺术中心,休斯顿美术馆,日本“ZEIT—FOTO SALON”等收藏。
展览
个展
2014年 《莫毅 - 虛幻中的记忆》,Contemporary by Angela Li,香港
2013-2014 《莫毅回顾展 1982-1999》C14 Gallery, 中国上海
2013 《Of illusory memories – red songs》+3 Gallery三影堂,中国北京
2012 《困兽-3个十年》”, MEM Gallery, 日本东京
2011 《望着我的眼睛》, 三里屯俞酒店,中国北京
2010年 《我在我的风景里》三影堂,中国北京
《我虚幻的城市—198719982008》 摄影季“阿尔勒在北京”
2009年 《二十年,二十二个天空—德国Adina酒店的115房间》,德国柏林
2008年 《那年那月》 连州国际摄影节,中国连州
《小区》 平遥国际摄影节,中国平遥
《我和我居住地的风景》 宋庄美术馆,中国北京
《易碎-西藏》Jiushi Gallery ,中国北京
2007年 《莫毅作品回顾展》Walsh Gallery,美国芝加哥
2005年 《有红色的风景》连州国际摄影节,中国连州
《城市在山村里呼吸》蓟县西井峪村,中国天津
1999年 《舞蹈的街道》ZEIT—FOTO SALON,日本东京
1996年 《胡同里的照片》中国天津老城里
1996年 《City Space》ZEIT—FOTO SALON,日本东京
1989年 《“去也”· 一九八九》行为艺术,中国天津城区
1988年 《街道的表情·中国1988-1990》行为艺术,中国天津滨江道
群展
2014年 世界摄影组织-上海艺术摄影展
2013年 《新构建:中国80至90年代先锋摄影》Blindspot Annex及刺點畫廊
中国香港
2009年 《WATW》(天下一家) 三影堂,中国北京
2008年“大丘摄影双年展”,韩国
“连州三年精品回顾展”明天摄影中心,中国北京
2007年“慧眼中国”,意大利
2007年 《自我》,意大利
2005年“广州国际摄影双年展” 广东美术馆,中国广州
2004年“在过去与未来之间--中国新摄影和映像” 展,
美国纽约、芝加哥、西亚图、德国柏林
2004年 《关于我》东京画廊,中国北京
2004年 《特别的角度》 北京798画廊,中国北京
2003年 《城市肖像》 日本东京
2003年 《中国人文》 广东美术馆,中国广州
《全部的我》 平遥国际摄影节,中国平遥
2002年“重新解读:中国实验艺术十年”——广州当代艺术三年展 广东美术馆
中国广州
1999年“世纪末·变化的中国·实验艺术展” 美国芝加哥大学艺术博物馆,美国芝加哥
1998年“中国当代摄影展”柏林艺术博物馆,德国柏林
1997年“新影象——观念摄影展”,中国北京
重要收藏
亚洲艺术文献库
美国大都会美术馆
纽约摄影艺术中心
休斯顿美术馆
加拿大中国影像档案馆
广东美术馆
南京四方当代美术馆
日本“ZEIT—FOTO SALON”
美国、英国、日本、中国私人收藏
作品列表
风景
1988-1989:《1米-我身后的风景Ⅰ》
1995:《公共车外的风景》
1995:《我是一只狗》
1995:《时间的风景》
1997:《我在我的风景里》
1998:《舞蹈的街道》
1998:《红色闪光灯- 风景》
2003:《红色闪光灯 - 狗眼的风景》
2004:《我居住地的风景》
1989
1989:《去也》
1989:《摇荡的车厢—中国1989》
1999:《记忆·“6.4”十年了》
《昨日风景上的今天记忆》
《给这个日子的表示 — 剃掉我的眉毛》
莫毅的莫毅
1990:《1米-我身后的风景Ⅱ》
1997:《囚徒》
1997:《正面和背面*那个日子》
1998:《红色闪光灯》
我虚幻的城市
1987:《骚动,我虚幻的城市》
2008:《2008,我虚幻的北京》
其他
1982-1984:《印象》
1985:《父亲》
1997:《符号城市》
2006:《十个耄耋老人》
作品
1982-1984 印象
1982年,莫毅开始自学摄影。
进入城市生活后,他逐渐拍摄了一系列风景,人物等主题的作品;作品的视线逐渐聚焦在人群和单独的面孔,环境是“印象”里淡淡的语境。多年后回首这批被称为《印象》的作品,我们能找到太多他日后创作的线索:或麻木,或惊恐的脸孔;没有情绪,又似在压抑情绪的背影;呐喊的人;或者笼中的鸟……
[1]《重新启动——1980年代、尤其是1989的中国摄影》,顾铮,《ART DAYS CHINA AND GERMANY》,2007
[2]《莫毅:中国当代艺术的一位民族志学者》,巫鸿,《YiShu典藏杂志》,2010